Selle luuletuse analüüsimiseks on oluline teada selle loomise ajalugu ja meenutada mõningaid fakte Aleksander Sergejevitš Puškini elust.
Eleegia “Päevavalgus kustus ...” kirjutas noor luuletaja (ta oli vaevalt 21-aastane). Kaks aastat pärast lütseumi lõpetamist olid Puškini jaoks täis erinevaid sündmusi: tema poeetiline kuulsus kasvas kiiresti, kuid ka pilved tihenesid. Tema arvukad epigrammid ja teravad poliitilised teosed (ood "Vabadus", luuletus "Küla") äratasid valitsuse tähelepanu – arutati Puškini vangistamise küsimust Peeter-Pauli kindluses.
Ainult tänu poeedi sõprade – N. M. Karamzini, P. Ya. Tšaadajevi jt – pingutustele õnnestus tema saatust leevendada: 6. mail 1820 saadeti Puškin lõunasse pagendusse. Teel jäi ta raskelt haigeks, kuid õnneks sai kindral N. N. Raevski loa luuletaja endaga merele ravile kaasa võtta.
Raevski perekonnaga reisides nimetas Puškin oma elu õnnelikumaks ajaks. Luuletajat paelus Krimm, õnnelik sõprus inimestega, kes ümbritsesid teda hoole ja armastusega. Ta nägi merd esimest korda. Eleegia “Päevavalgus kustus ...” on kirjutatud ööl vastu 19. augustit 1820 Gurzufi sõitva purjelaeva pardal.
Luuletuses vaatab luuletaja tagasi ja tunnistab kibestunult, et raiskas palju hingejõudu. Tema pihtimustes on muidugi palju nooruslikku liialdust; ta väidab, et "tormide alguses kuivas" tema "kadunud noorus". Kuid Puškin järgib selles moodi – tolleaegsetele noortele meeldis olla "jahutud" ja "pettunud" (süüdi on suuresti inglise romantiline poeet Byron, kes valdas noorte mõistust ja südant).
Puškini eleegia pole aga ainult austusavaldus Byroni kirele. See jäädvustab üleminekut muretust noorusest täiskasvanuks. See luuletus on märgiline ennekõike seetõttu, et luuletaja kasutab esimest korda tehnikat, millest saab hiljem kogu tema loomingu üks tunnuseid. Nii nagu tol lõunamaisel õhtul, kogemuse juurde naastes ja mõningaid tulemusi kokku võttes on Puškin alati aus
ja siiralt analüüsida oma mõtteid ja tegevusi.
Luuletust “Päevavalgus kustus ...” nimetatakse eleegiaks. Eleegia on poeetiline teos, mille sisuks on kerge kurbuse varjundiga mõtisklused.
Töö algab lühikese sissejuhatusega; see tutvustab lugejale keskkonda, kus leiavad aset lüürilise kangelase mõtted ja mälestused:
Päevavalgus on kustunud;
Sinisele õhtumerele langes udu.
Esimese osa peamiseks motiiviks on kohtumise ootus "võlumaadega", kus kõik tõotab lüürilisele kangelasele õnne. Siiani pole teada, millises suunas üksiku unistaja mõtted liiguvad, kuid lugeja on juba pidulikus meeleolus ja igapäevaseks kasutamiseks ebatavalise sõnavaraga. Autor kasutab "purje" asemel sõna "puri", "päeva" asemel "päev", "Must mere" asemel "ookean".
On veel üks väljendusrikas tunnus, millel tähelepanu peatub - epiteet sünge (ookean). See omadus ei ole ainult üleminek teisele osale - see jätab mulje kogu luuletusest ja määrab selle eleegilise meeleolu.
Teine osa on täielik kontrast esimesega (tüüpiline seade romantilisele teosele). Autor pühendab selle kurbade mälestuste teemale viljatult raisatud jõududest, lootuste kokkuvarisemisest. Lüüriline kangelane räägib, millised tunded teda valdavad:
Ja ma tunnen: mu silmis sündisid taas pisarad;
Hing keeb ja külmub ...
Ta meenutab "eilset hullu armastust"
"Ihad ja lootused on püsiv pettus."
Luuletaja ütleb, et ta ise murdis lärmakast sebimisest
Peterburi ja elu, mis teda ei rahuldanud:
Uute kogemuste otsija
põgenesin sinust, isamaa;
Ma põgenesin teie eest, naudingu lemmikloomad,
Minutikesed noorte minuti sõbrad...
Ja kuigi tegelikult polnud see sugugi nii (Puškin saadeti pealinnast välja), on poeedi jaoks peamine, et tema jaoks algas uus elu, mis andis võimaluse mõista oma minevikku.
Eleegia kolmas osa (ainult kaks rida) tagastab lüürilise kangelase olevikku - armastus elab lahusolekust hoolimata tema südames edasi:
Aga vana südamehaav
Armastuse sügavad haavad, miski ei parane...
Esimene osa räägib olevikust, teine minevikust ja kolmas jälle olevikust. Kõik osad on ühendatud korduvate joontega:
Müra, müra, kuulekas puri,
Laine mu all, pahur ookean.
Korduse vastuvõtt annab luulele harmoonia. Märkimisväärne on kogu luuletust läbiv mereteema. "Ookean" on elu sümbol oma lõputute murede, rõõmude ja muredega.
Nagu paljudes teistes teostes, kasutab Puškin üht oma lemmiktehnikat – otsest pöördumist kujuteldava vestluskaaslase poole.
Esmalt pöördub lüüriline kangelane mere poole (seda korratakse kolm korda), siis "minutisõprade" poole ja kogu luuletuses - iseenda ja oma mälestuste poole.
"Päevavalgus kustus" Aleksander Puškin
Sinisele õhtumerele langes udu.
Näen kauget kallast
Maad keskpäeva maagiline maa;
Põnevuse ja igatsusega püüdlen sinna,
Mälestusest purjus...
Ja ma tunnen: mu silmis sündisid taas pisarad;
Hing keeb ja külmub;
Minu ümber lendab tuttav unenägu;
Mulle meenus mineviku pöörane armastus,
Ja kõik, mida ma kannatasin, ja kõik, mis on mu südamele kallis,
Soovid ja lootused tüütu pettus ...
Müra, müra, kuulekas puri,
Laine mu all, pahur ookean.
Lenda, laev, vii mind kaugetesse piiridesse
Petliku mere kohutavas kapriisis,
Aga mitte kurbadele kallastele
Minu udune kodumaa
Riigid, kus kirgede leek
Esimest korda lõid tunded lõkkele
Kus õrnad muusad mulle salaja naeratasid,
Kus varakult tormid kadusid
Minu kadunud noorus
Kus heledatiivaline mu rõõmu muutis
Ja reetis oma külma südame kannatustega.
Uute kogemuste otsija
põgenesin sinust, isamaa;
Ma põgenesin teie eest, naudingu lemmikloomad,
Minuti noorte minuti sõbrad;
Ja teie, tigedate pettekujutluste usaldusisikud,
Millele ma end ilma armastuseta ohverdasin,
Rahu, au, vabadus ja hing,
Ja ma olen teid unustanud, noored reeturid,
Minu kuldse kevade salajased sõbrad,
Ja ma olen sind unustanud ... Aga endine haavasüda,
Armastuse sügavad haavad, miski ei parane ...
Müra, müra, kuulekas puri,
Muretse mu all, sünge ookean...
Puškini luuletuse "Päevavalgus kustus" analüüs
Puškini kirjutatud epigrammidel ametnike ja keiser Aleksander I enda kohta olid luuletaja jaoks väga kurvad tagajärjed. Aastal 1820 saadeti ta lõunapagulusse ja tema lõppsihtkohaks oli Bessaraabia. Teel peatus poeet mitmeks päevaks, et külastada oma sõpru erinevates linnades, sealhulgas Feodosias. Seal märatsevat merd vaadates kirjutas ta luuletuse-mõtiskluse "Päevavalgus kustus".
Puškin nägi merd esimest korda elus ning oli lummatud selle jõust, jõust ja ilust. Aga, olles kaugeltki mitte kõige paremas tujus, annab luuletaja talle süngeid ja süngeid näojooni. Lisaks kordub luuletuses nagu refräänis sama fraas mitu korda: "Müra, müra, kuulekas pööre." Seda saab tõlgendada erinevalt. Ennekõike püüab luuletaja näidata, et mereelement on täiesti ükskõikne tema vaimse ahastuse suhtes, mida autor kogeb sunnitud eraldatuse tõttu kodumaast. Teiseks proovib Puškin endale ka epiteeti "kuulekas pööre", arvates, et ta ei võidelnud täielikult oma vabaduse eest ja oli pagulusse minnes sunnitud alluma kellegi teise tahtele.
Merekaldal seistes meenutab luuletaja oma õnnelikku ja üsna rahulikku noorusaega, mis on täis pöörast armastust, paljastusi sõpradega ja mis kõige tähtsam – lootusi. Nüüd on see kõik minevik ja Puškin näeb tulevikku sünge ja täiesti ebaatraktiivsena. Vaimselt naaseb ta iga kord koju, rõhutades, et pürgib seal pidevalt "põnevuse ja igatsusega". Kuid teda ei lahuta tema hellitatud unistusest mitte ainult tuhanded kilomeetrid, vaid ka mitu aastat tema elust. Endiselt teadmata, kui kauaks tema pagendus kestab, jätab Puškin mõttes hüvasti kõigi elurõõmudega, uskudes, et nüüdsest on tema elu läbi. See nooruslik maksimalism, mis elab endiselt luuletaja hinges, paneb ta kategooriliselt mõtlema ja tõrjuma igasuguse võimaluse lahendada eluprobleem, millega ta silmitsi seisis. See näeb välja nagu uppuv laev, mille torm paiskas võõrale kaldale, kus autori sõnul pole lihtsalt kelleltki abi oodata. Aeg möödub ja luuletaja saab aru, et isegi kauges lõunapaguluses ümbritsesid teda ustavad ja pühendunud sõbrad, kelle rolli tema elus tuleb tal veel ümber mõelda. Vahepeal kriipsutab 20-aastane luuletaja südamest läbi hetkelised nooruspõlve sõbrad ja armastajad, märkides, et "kunagiseid südamehaavu, armastuse sügavaid haavu pole miski parandanud".
Päevavalgus on kustunud; Sinisele õhtumerele langes udu. Müra, müra, kuulekas puri, Laine minu all, sünge ookean. Ma näen kauget kallast, Keskpäeva võlumaa maid; Põnevuse ja igatsusega pürgin sinna, Mälestusjoovastuses... Ja tunnen: jälle sündisid pisarad silmis; Hing keeb ja külmub; Minu ümber lendab tuttav unenägu; Meenus eelmiste aastate pöörane armastus, Ja kõik, mis ma kannatasin, ja kõik, mis on mu südamele kallis, Soovid ja lootused on piinav pettus ... Müra, müra, kuulekas puri, Mure mu all, sünge ookean. Lenda, laev, kanna mind kaugetesse piiridesse Petlike merede ähvardava kapriisi läbi, Aga mitte mu uduse kodumaa kurbale kaldale, maale, kus kirgede leek esimest korda lahvatas, kus õrnad muusad salaja naeratasid minu juures, Kus mu kadunud noorus varakult tormides tuhmus, Kus kergetiivuline reetis mu rõõmu Ja reetis kannatusega mu külma südame. Uute kogemuste otsija, põgenesin sinust, isamaa; Ma põgenesin teist, naudingute lemmikloomad, hetkeline noorus, hetkelised sõbrad; Ja teie, tigedate pettekujutluste usaldusisikud, kellele ma ohverdasin end ilma armastuseta, rahu, hiilguse, vabaduse ja hinge, ja te olete minu poolt unustatud, noored reeturid, mu kuldse kevade salasõbrad, ja te olete minu poolt unustatud ... Aga endine haavasüda, Sügavad haavad armastus, miski pole paranenud... Müra, müra, kuulekas puri, Mure mu all, sünge ookean...
Kui sageli juhtub, et minevikku meenutades püüavad mineviku tunded uuesti hinge tungida. Mälestused tekitavad meis vahel kurbi mõtteid, kahetsust, et minevik on pöördumatu, soovi naasta selle juurde, mis ta oli, ja juhtub ka seda, et lepime mineviku pöördumatusega, muutsime ennast, lepime uue eluetapiga, aktsepteerime seda, sest muutume teistsuguseks ja suudame minevikust lahti lasta, kui teravaid tundeid see ka ei tekita, nagu seda teeb 1820. aastal, luuletaja lõunapaguluses viibimise ajal kirjutatud Puškini eleegia "Päevavalgus kustus" lüüriline kangelane. Lüüriline kangelane sukeldub laevareisi ajal mälestustesse, mis tekitavad temas vastakaid tundeid - ta elab uuesti läbi kõike, mida ta siis tundis, kuid ei taha samal ajal tagasi pöörduda ja midagi minevikus muuta, ta on valmis edasi liikuma. ja saada nende mälestuste kogemisega targemaks. Seega kõlab luuletuses tee, elutee, saatuse motiiv, oma-võõra poole (kalda) motiiv ja oma pool osutub mingil määral võõraks, sest just seal kõlas “minuti”. noorusest” möödas, on minevik, millesse ei taha tagasi pöörduda “Aga mitte mu uduse kodumaa kurbadele kallastele.” Luuletuses on ka mere ja tuule kujutis, tormi kujutis. , mida võrreldakse lüürilise kangelase olekuga - temagi on sünge ja ärevil, nagu ookean ja saatuse tahtele kuulekas nagu puri. "Müra, müra kuulekas puri, muretse minu all sünge ookean" - neid ridu korratakse kolm korda kogu luuletuse jooksul, tähistades iga kolme osa tinglikku lõppu, milleks lüüriline teos jaguneb. Esimene osa esitab maastiku, pildi hämaruse algusest, õhtust merel, mida jällegi võrreldakse lüürilise kangelase seisundiga, kuid siin ei ilmnenud korduvates ridades mitte ainult hingeseisund, vaid ka tema sisenemine uude eluetappi ja mineviku kadumine kahes esimeses reas - "päevavalgus kustus" (metafoor) sümboliseerib nooruse lahkumist, "õhtune udu langes sinisele merele" - lüürilise kangelase elus algab teine periood, tähendusrikkam. , teda sümboliseerib "õhtune udu" ja tema hinge (kangelaslüüra) kui romantikat võrreldakse sinise merega. Kasutatakse värvimaalimise tehnikat: sinine värv sümboliseerib teatavasti sügavust, vaimsust, rahulikkust ja tarkus - nii saab luuletuse lüüriline kangelane erinevas eluetapis.Lüürilise teose teises osas esitatakse tundeid minevikust, mis elustavad mälestusi lüürilise subjekti hinges. "Taas sündisid pisarad silmis, hing keeb ja külmub" - need metafoorid annavad edasi nostalgilist meeleolu, emotsionaalsus selles luuletuse osas on väga kõrge. teine on valmis millekski enamaks kui "naudingu lemmikloomad" - " minutiline rõõm", „minutisõbrad", „tigedate pettekujutluste usaldusisikud", sest nüüd tundub see kõik talle ebakindel ja truudusetu, mitte seesama. Rääkides sellest, mida lüüriline kangelane oma nooruses ohverdas, kasutab poeet haripunkti tehnikat (tõusev astmelisus): "Rahu, au, vabadus ja hing." Vabadus ja hing on midagi, ilma milleta inimene põhimõtteliselt eksisteerida ei saa, kuid millegipärast ei osanud ma nooruses lüürilist kangelast hinnata nii, nagu hindan seda praegu.
Luuletus on kirjutatud kõrges traditsioonilises poeetilises sõnavaras. Sõnade "puri" vananenud vormid "kalda", "kuldne", "noorus" on vanad slavonismid, mitte polüfooniad, traditsioonilised poeetilised sõnad: "joovastus", "nurdub!", " kired, "naudingud", "kergetiivulised", mis annavad luuletusele kõrgendatud tooni. Maastiku sümboolika ja psühholoogia, mis on väga tihedalt läbi põimunud lüürilise kangelase emotsionaalsete läbielamistega, tema ilmekad mõtisklused teises osas tema sügavad filosoofilised mõtisklused teises osas, mõõdetud ja aeglane kõla, mis annab vaba jaambika kombinatsioonis kas risti, rõnga või külgneva riimiga, kus ülekaalus on naisriimid, viitavad luuletuse kuulumisele meditatiivsesse lauluteksti. et meie ees on eleegiažanr. "Päevavalgus kustus" on üks Puškini esimesi eleegiaid. Eleegia on üks traditsioonilisi romantilisi žanre zma, just selles suunas töötas "Varajane Puškin". See luuletus on kirjutatud romantilises võtmes, millele viitavad suunale vastav žanr, romantilised sümbolid (meri on kangelaslüüra hing, laev on saatus jm), romantilise kangelase üksindus, vastandumine minevikust pärit ühiskonnaga Ideaaliotsingud tarkuses, rahus, vabaduses on Puškini laulusõnadele üldiselt omane – see poeetika joon kajastub selles luuletuses: lüüriline romantiline kangelane näeb ideaali olevikus ja tulevikus, kus ta muutub koos "minuti nooruse" kogemusega ülivaimseks, targaks. rahulik inimene.
Eleegia on kirjutatud 1820. aastal, kui Puškin oli 21-aastane. See on tema loomingulise tegevuse, vabamõtlemise ja rumaluse periood. Pole üllatav, et Aleksander Sergejevitš tõmbab oma tööga valitsuselt kõrvalpilke. Noor luuletaja saadetakse pagulusse lõunasse.
Luuletus on kirjutatud pimedal ööl, sügavas udus, laeval, mis järgneb Kertšist Gurzufi. Tormi sel ajal ei olnud. Seetõttu on mäslev ookean antud juhul pigem pettunud poeedi meeleseisundi peegeldus.
Luuletus on küllastunud paguluses poeedi filosoofilistest arutlustest. Siin on igatsus mahajäetud põlispaikade järele ning mõtisklus kadunud lootuste ja kiiresti mööduva nooruse üle.
“Päeva päike kustus ...” on romantiline ja samas maastikuline laulutekst. Puškin, kes sel ajal oli Byronisse kiindunud, üritab teda jäljendada. Seetõttu on isegi alapealkirjas märgitud lemmikkirjaniku nimi.
Salm on kirjutatud mitme jalaga jaambis. Kasutatakse mees- ja naisriimide vaheldumist. See võimaldab teost kergesti mõista igale inimesele.
Päevavalgus on kustunud;
Sinisele õhtumerele langes udu.
Näen kauget kallast
Maad keskpäeva maagiline maa;
Põnevuse ja igatsusega püüdlen sinna,
Mälestusest purjus...
Ja ma tunnen: mu silmis sündisid taas pisarad;
Hing keeb ja külmub;
Minu ümber lendab tuttav unenägu;
Mulle meenus mineviku pöörane armastus,
Ja kõik, mida ma kannatasin, ja kõik, mis on mu südamele kallis,
Soovid ja lootused tüütu pettus ...
Müra, müra, kuulekas puri,
Laine mu all, pahur ookean.
Lenda, laev, vii mind kaugetesse piiridesse
Petliku mere kohutavas kapriisis,
Aga mitte kurbadele kallastele
Minu udune kodumaa
Riigid, kus kirgede leek
Esimest korda lõid tunded lõkkele
Kus õrnad muusad mulle salaja naeratasid,
Kus varakult tormid kadusid
Minu kadunud noorus
Kus heledatiivaline mu rõõmu muutis
Ja reetis oma külma südame kannatustega.
Uute kogemuste otsija
põgenesin sinust, isamaa;
Ma põgenesin teie eest, naudingu lemmikloomad,
Minuti noorte minuti sõbrad;
Ja teie, tigedate pettekujutluste usaldusisikud,
Millele ma end ilma armastuseta ohverdasin,
Rahu, au, vabadus ja hing,
Ja ma olen teid unustanud, noored reeturid,
Minu kuldse kevade salajased sõbrad,
Ja ma olen sind unustanud ... Aga endine haavasüda,
Armastuse sügavad haavad, miski ei parane ...
Müra, müra, kuulekas puri,
Muretse mu all, sünge ookean...
Päevavalgus on kustunud;
Sinisele õhtumerele langes udu.
Näen kauget kallast
Maad keskpäeva maagiline maa;
Põnevuse ja igatsusega püüdlen sinna,
Mälestusest purjus...
Ja ma tunnen: mu silmis sündisid taas pisarad;
Hing keeb ja külmub;
Minu ümber lendab tuttav unenägu;
Mulle meenus mineviku pöörane armastus,
Ja kõik, mida ma kannatasin, ja kõik, mis on mu südamele kallis,
Soovid ja lootused tüütu pettus ...
Müra, müra, kuulekas puri,
Laine mu all, pahur ookean.
Lenda, laev, vii mind kaugetesse piiridesse
Petliku mere kohutavas kapriisis,
Aga mitte kurbadele kallastele
Minu udune kodumaa
Riigid, kus kirgede leek
Esimest korda lõid tunded lõkkele
Kus õrnad muusad mulle salaja naeratasid,
Kus varakult tormid kadusid
Minu kadunud noorus
117
Kus heledatiivaline mu rõõmu muutis
Ja reetis oma külma südame kannatustega.
Uute kogemuste otsija
põgenesin sinust, isamaa;
Ma põgenesin teie eest, naudingu lemmikloomad,
Minuti noorte minuti sõbrad;
Ja teie, tigedate pettekujutluste usaldusisikud,
Millele ma end ilma armastuseta ohverdasin,
Rahu, au, vabadus ja hing,
Ja ma olen teid unustanud, noored reeturid,
Minu kuldse kevade salajased sõbrad,
Ja ma unustasin sind ... Aga endine süda haavab,
Armastuse sügavad haavad, miski ei parane ...
Müra, müra, kuulekas puri,
Mure mu all, sünge ookean...
-
-
-
Puškini kirjutatud epigrammidel ametnike ja keiser Aleksander I enda kohta olid luuletaja jaoks väga kurvad tagajärjed. Aastal 1820 saadeti ta lõunapagulusse ja tema lõppsihtkohaks oli Bessaraabia. Teel peatus poeet mitmeks päevaks, et külastada oma sõpru erinevates linnades, sealhulgas Feodosias. Seal märatsevat merd vaadates kirjutas ta luuletuse-mõtiskluse "Päevavalgus kustus".
Puškin nägi merd esimest korda elus ning oli lummatud selle jõust, jõust ja ilust. Kuid kuna ta pole kaugeltki parimas tujus, annab luuletaja talle süngeid ja süngeid jooni. Lisaks kordub luuletuses nagu refräänis sama fraas mitu korda: "Müra, müra, kuulekas pööre." Seda saab tõlgendada erinevalt. Ennekõike püüab luuletaja näidata, et mereelement on täiesti ükskõikne tema vaimse ahastuse suhtes, mida autor kogeb sunnitud eraldatuse tõttu kodumaast. Teiseks proovib Puškin endale ka epiteeti "kuulekas pööre", arvates, et ta ei võidelnud täielikult oma vabaduse eest ja oli pagulusse minnes sunnitud alluma kellegi teise tahtele.
Merekaldal seistes meenutab luuletaja oma õnnelikku ja üsna rahulikku noorusaega, mis on täis pöörast armastust, paljastusi sõpradega ja mis kõige tähtsam – lootusi. Nüüd on see kõik minevik ja Puškin näeb tulevikku sünge ja täiesti ebaatraktiivsena. Vaimselt naaseb ta iga kord koju, rõhutades, et pürgib seal pidevalt "põnevuse ja igatsusega". Kuid teda ei lahuta tema hellitatud unistusest mitte ainult tuhanded kilomeetrid, vaid ka mitu aastat tema elust. Endiselt teadmata, kui kauaks tema pagendus kestab, jätab Puškin mõttes hüvasti kõigi elurõõmudega, uskudes, et nüüdsest on tema elu läbi. See nooruslik maksimalism, mis elab endiselt luuletaja hinges, paneb ta kategooriliselt mõtlema ja tõrjuma igasuguse võimaluse lahendada eluprobleem, millega ta silmitsi seisis. See näeb välja nagu uppuv laev, mille torm paiskas võõrale kaldale, kus autori sõnul pole lihtsalt kelleltki abi oodata. Aeg möödub ja luuletaja saab aru, et isegi kauges lõunapaguluses ümbritsesid teda ustavad ja pühendunud sõbrad, kelle rolli tema elus tuleb tal veel ümber mõelda. Vahepeal kriipsutab 20-aastane luuletaja südamest läbi hetkelised nooruspõlve sõbrad ja armastajad, märkides, et "kunagiseid südamehaavu, armastuse sügavaid haavu pole miski parandanud".