Még akkor is, amikor az orosz eposz témáihoz vagy a bibliai képekhez fordult, még tájakon és csendéletekben is megmutatkozott a túlzott szenvedély, a tombolóság, a szabadság, amely megcáfolja a megalapozott kánonokat. Mit is mondhatnánk a démonokról és a szellemekről!
Ennek az alacsony, velenceinek „Tintoretto vagy Tizian festményéről” kinézetű férfi lelkében állandóan a helyi világgal való elégedetlenség és egy másik világ utáni vágy élt. Valószínűleg ezért lett a Démon témája a fő művében, még akkor is, amikor ezt még nem vette észre.
Először a démon. "Nem jönnek vissza"
Találkozhat-e vele egy gyerek, aki elvesztette az anyját? Igen, Serjozsa Kareninnek szerencséje volt: egyszer, amikor aludt, az anyja betört a gyerekszobába, és karjába vette fiát, és dühösen nézett rá - örökre elbúcsúzott.
Milyen gyakran képzelte Misha Vrubel, hogy találkozik az anyjával? Édesanyja három éves korában meghalt, néhány évvel később pedig nővére és bátyja hagyta el ezt a világot. Csak Anna maradt - a nővére, a legközelebbi ember egy életre.
Anna Karenina az első démoni nő Vrubel művében. Esernyő és kesztyű dobott egy fit. Szenvedély és tragédia.
Második démon. "Unatkozom, démon"
Mihail apja katona volt, a család egyik helyről a másikra költözött - Omszk, Szaratov, Asztrahán, Szentpétervár, Harkov, Odessza ... Mindez nem járult hozzá a hosszú távú kötődésekhez.
Sokáig maradtunk Odesszában. Itt, egy tinédzserből Misha fiatal férfivá válik, felkeltve mások érdeklődését és örömét. Irodalomban és nyelvekben jeleskedik, szereti a történelmet, eredetiben olvassa a római klasszikusokat, aranyéremmel érettségizett az Odessa Richelieu Gimnáziumban. A család ösztönzi Mishino rajzszenvedélyét, az odesszai rajziskolába jár.
Mihail Alekszandrovics Vrubel. Önarckép.
A társaságkedvelő, változatos zenei, színházi és irodalmi érdeklődésű fiatalember könnyen ismerkedik a művészet és a tudomány embereivel. A nővéréhez írt leveleiben részletesen leírja a felnőtt világot, amely megnyílt előtte.
Emléktábla a házon, amelyben 1884-1889. élt M. Vrubel.
„... a szentpétervári orosz operakar Odesszában járt a nyáron... Hallottam: „Élet a cárnak”, „Zsidovka”, „ Villám ” és „Faust”; Kraszovszkij révén megismerkedett Korsovval és Dervizzel”; „Most Odesszában „Egy utazó művészeti kiállítás, melynek gondozójával, De Villiers-szel nemrég találkoztam; ez egy nagyon kedves ember, csendőrtiszt, maga is kiváló tájfestő; megkért, hogy bármikor jöjjek hozzá írni, és megígérte, hogy a Novoszelszkij-galériában kap képeket másolás céljából.
És egyúttal:
„Ezerszer, ezerszer irigyellek, kedves Anyuta, hogy Péterváron van: érti-e, asszonyom, mit jelent ez annak az embernek, aki ebben az átkozott Odesszában ül, akinek elkeseredett a szeme, és az összes ostoba emberét nézi? leveleket olvasni egy péterváritól, akitől úgy tűnik, mintha a Néva frissességét lehelné”; „Uram, hogyan látja a novorosszijszki nyomornegyedek fiatal hölgyeinek életét... a szabadidős órák... a legüresebb beszélgetésekben telnek el a legszűkebb ismeretségi körben, amelyek csak eltompulják és vulgarizálják egy ember egész mentális rendszerét. személy. A férfiaknak nincs jobb idejük: enni, aludni és kártyázni."
Talán ez az egész fiatalos maximalizmus és életszomj, de Puskin Faustja jut eszembe: "Unatkozom, démon."
Mihail Alekszandrovics Vrubel. Faust. Triptichon. 1896
Harmadik démon. Őrült technológia és furcsa esztétika
Szentpéterváron, a jogi karon tanul, Mihail beleveti magát a nagyvárosi bohém élet forgatagába, és ... az igazságot keresve: filozófiát tanul, és örökre át van itatva Kant esztétikai elméletével. A kreativitás válik számára az egyetlen módja annak, hogy összeegyeztesse a létet a szellemmel.
A Művészeti Akadémián Vrubel P. Chistyakov műhelyébe lépett, amelynek tanítványai I. Repin, V. Surikov, V. Polenov, V. Vasnetsov és V. Szerov voltak.
A híres Vrubel körvonal és "kristályszerű" - Chistyakovtól. Tőle tanulta meg a művész a forma szerkezeti elemzését és a kép kis síkokra bontását, amelyek közötti illesztések alkotják a kötet széleit.
„Amikor Csisztjakovnál elkezdtem tanulni, beleszerettem a főbb dolgaiba, mert ezek nem voltak más, mint a természettel való élő kapcsolatom képlete, amibe belefektettem.”
Mihail Alekszandrovics Vrubel. Rózsa.
Mihail Alekszandrovics Vrubel. Fehér írisz.
Sok évvel később M. Mukhin művész felidézte, milyen lenyűgöző benyomást tett a Vrubel-technika a Sztroganov-iskola diákjaira:
„... a maestro gyors, szögletesre vágott vonásokkal a legvékonyabb grafikus hálót állította fel egy papírlapra. Elszórt, egymáshoz nem kapcsolódó darabokban festett. ...Más tanárok a rajz elején a teljességre sürgettek bennünket, a részlethiány miatt nem lássunk egy nagy formát. De Vrubel módszere teljesen más volt; valamikor még úgy tűnt számunkra, hogy a művész elvesztette az uralmát a rajz felett... és már nagyon vártuk a művész kudarcát... És hirtelen, a szemünk láttára, a kozmikus vonások a papíron kezdtek fokozatosan elsülni. kristályos forma. ...szemem előtt megjelent a legmagasabb készség gyümölcse, a csodálatos belső kifejezés, a világos konstruktív gondolkodás terméke, díszítő formában elítélve.
Mihail Alekszandrovics Vrubel. Szűz gyermekkel.
Negyedik démon. viszonzatlan szerelem
Miközben a Szent Cirill-templom festményén dolgozott, amelynek restaurálására A. V. Prahov professzor meghívta Kijevbe, Vrubel beleszeretett Prahov különc feleségébe, Emilia Lvovnába.
K. Korovin felidézi, hogyan látott egy tóban úszva nagy hegeket Vrubel mellkasán, amikor ezekről kérdezték, a szerencsétlen szerető így válaszolt: „... Szerettem egy nőt, ő nem szeretett engem – sőt szeretett, de sok minden akadályozta abban, hogy megértsen engem. Szenvedtem a képtelenségtől, hogy megmagyarázzam neki ezt a zavaró dolgot. Szenvedtem, de amikor megvágtam magam, a szenvedés csökkent.”.
Démon ötödik. "Démon ül"
Vrubel Odesszába ment, hogy szerelmi betegsége miatt kezeljék. Odesszában először kezd el dolgozni az Ülő démon képén. Serov felidézte, hogy a Démon félhosszú képét látta a hegyek hátterében: " ... fejjel lefelé fordítva a kép meglepően összetett mintát mutatott, hasonlóan egy kifakult kráterhez vagy a holdi tájhoz. A kép mindössze két olajfestékkel készült: meszeléssel és kormol. Vrubelnek nem volt párja a fehér árnyalatok átvitelében.
Mihail Alekszandrovics apjának nem tetszett a munka:
– Nekem ez a démon gonosz, érzéki... visszataszító... idős nőnek tűnt.
A művész megsemmisítette ezt a verziót, de később, Moszkvában visszatért a Démon témájához.
A nővéremnek írt levélből:
„Egy hónapja írom a Démont, vagyis nem éppen a monumentális Démont, amit idővel meg fogok írni, hanem a „démonit” – egy félmeztelen, szárnyas, fiatal, nyomasztóan gondolkodó alak ül, átölelve a térdét. , a naplemente hátterében, és nézi a virágzó tisztást, ahonnan ágak nyúlnak feléje, virágok alá hajolva.
Mihail Alekszandrovics Vrubel. Démon ülve.
Az ülő démonban Vrubel "márkás" nagyszabású "szobrászata" és kristályszerű festészete mutatkozott meg legvilágosabban. Figyelemre méltó, hogy Anna Vrubel felidézte bátyja természettudományi szenvedélyét és a kristályok termesztését a gimnáziumban.
Démon hatodik. Lermontovszkij
1891-ben Vrubelnek felajánlották, hogy készítsen illusztrációkat Lermontov összegyűjtött munkáihoz, amelyeket a Kushnerev cég adott ki. Természetesen "Démonnal" kezdte! A művész végtelenül festette, sok vázlatot készített.
Mihail Alekszandrovics Vrubel. Démon fej.
Mihail Alekszandrovics Vrubel. Démon (2. ábra).
Mihail Alekszandrovics Vrubel. Démon repül.
Vad és csodálatos volt a környéken
Isten egész világa; hanem büszke szellem
megvetően nézett
Istened teremtése
És a magas homlokán
Semmi sem tükröződött.
Démon a kolostorban.
Eddig a cella közelében
Az égett kövön keresztül látható
A könnyek forróak, mint a láng
Embertelen könny!...
A közvélemény nem állt készen arra, hogy szembenézzen egy ilyen démonnal: a könyv megjelenése után Vrubel illusztrációit súlyosan kritizálták, mert "durvaság, csúnyaság, karikatúra és abszurditás".
Mihail Alekszandrovics Vrubel. Tamara és Démon
Mihail Alekszandrovics Vrubel. Tamara a koporsóban
Egyetlen illusztrátornak sem sikerült ilyen erővel megtestesítenie ennek a földöntúli lénynek a nyughatatlan reménytelenségét, melankóliáját és keserűségét.
Például: Démon K. Makovszkij nézetében
Démon hetedik. Beteljesületlen "álom"
Savva Mamontov 1896-ban két 20x5 méteres panelt rendelt Vrubeltől a Nyizsnyij Novgorodban megrendezett összoroszországi kiállításra, amelyeket II. Miklós koronázására időzítettek. Le a démonokkal! Vrubel álmok képét képzeli el – a múzsát, amely inspirálja a művészt. Szintén földöntúli szellem, de elég barátságos.
A bizottság Vrubel mindkét paneljét - "Mikula Seljaninovics" és a "Princess Dream" - szörnyűnek minősítette. Válaszul Mamontov egy különleges pavilont épített a császári pár érkezésére: "M. A. Vrubel művész díszítőtábláinak kiállítása, amelyet a Birodalmi Művészeti Akadémia zsűrije elutasított." Igaz, az utolsó öt szót át kellett festeni.
Mihail Alekszandrovics Vrubel. Princess Dream. 1896
Az újságok kirobbantak a kritikáktól, különösen Makszim Gorkij (mellesleg jóval később szörnyű cikket írt a jazz ellen a szovjet sajtóban) - a kiállításról szóló öt cikkében leleplezte a művész "szellemi szegénységét és képzeletszegénységét".
Ezt követően a Metropol Hotel egyik oromfalát A. Vrubel "Princess Dream" majolika táblája díszítette.
Nyolcadik démon: ki van ennek az álcájában?
Az apjával az első, elpusztult démonról folytatott beszélgetés során Michael elmagyarázta, hogy a démon egy olyan szellem, amely egyesíti a férfi és a női megjelenést. Valószínűleg ez megijesztette a vásárlókat és a nézőket a művész női képeiben. Megzavart egy elbűvölő rejtély, egy hívás az ismeretlenhez. "Jósa", a "Lila" szelleme, sőt a "Lány a perzsa szőnyeg hátterében" is idegen az orosz esztétikától, a kelet itt "töltötte az éjszakát" a katasztrofális Samakhan királynőjével.
Halványlila
Mihail Alekszandrovics Vrubel. Egy lány a perzsa szőnyeg hátterében (a lány apja, Masha Dohnovich visszautasította a portrét)
Mihail Alekszandrovics Vrubel. Jós.
Mihail Alekszandrovics Vrubel. A hattyú hercegnő.
Ebben az arcban, fél arcú szemek, elfordított fej – ugyanaz a démoni vágy? Vajon a Démon – Lermontovval ellentétben – elvitte Tamarát sivár világába? Nem ő csinált belőled Hattyú hercegnőt? Ez a „másság” tette „A hattyú hercegnőt” Alexander Blok kedvenc festményévé, de a közönség többi része nem – őt is heves kritika érte.
Démon kilencedik. Különböző világok szellemei
Mihail Alekszandrovics Vrubel. Reggel. 1897
Ilja Repin nehezen vette le Mihail Alekszandrovicsot, hogy megsemmisítse a megrendelő által visszautasított Reggel panelt, ahol a férfi és nő közötti határ teljesen kitörlődik a szellemképekből.
Az erdő, a folyók, a hegyek szellemeihez való vonzódás nagyon jellemző Vrubel „a természettel való élő kapcsolat képletére”. És újra és újra visszatér a mitológiai képekhez.
Mihail Alekszandrovics Vrubel. Pán.
Tenisheva birtokában, ahová a Vrubel házaspárt pihenni hívták, a művész Anatole France "Szent Szatír" című regénye alapján egy nap alatt elkészíti a "Pan"-t.
Mihail Alekszandrovics Vrubel. Valkyrie.
A birtok tulajdonosa, Maria Tenisheva hercegnő Valkűr alakjában jelenik meg, egy harcos, aki elesett katonákat szállít Valhallába.
A "Valkyrie" a "Mocsári fényekkel" együtt, mint a művész fiatalságának városba való visszatérésének szimbóluma, az Odesszai Művészeti Múzeum gyűjteményébe került (M. V. Braikevich ajándéka). Szintén a múzeumi gyűjteményben található a művész két rajza - "Y. V. Tarnovsky családja a kártyaasztalnál", "Ismeretlen portréja" és két majolika - "Volhova" és "A tengeri királynő" (A. P. Russov gyűjteményéből).
Volhov 1.
Tengeri királynő.
Démon tizedik. Démon - Angyal.
Vrubel kifejtette, hogy Démonját nem szabad összetéveszteni a hagyományos ördöggel, a démonok "mitikus lények, hírvivők... A szellem nem annyira gonosz, mint inkább szenvedő és gyászos, de mindezek ellenére a szellem hatalmas... fenséges. "
A démonok, angyalok, szeráfok a művész számára nagysággal felruházott isteni entitások. Festményein hatalmas növekedésükben felemelkednek, a másik világot hirdetve.
Mihail Alekszandrovics Vrubel. Démon.
Mihail Alekszandrovics Vrubel. Angyal tömjénezővel és gyertyákkal.
A hatszárnyú szeráf kettős természete - Azrael - a halál angyala.
Mihail Alekszandrovics Vrubel. Hatszárnyú Szerafim.
Mihail Alekszandrovics Vrubel. Démon és angyal "egy üvegben".
A tizenegyedik démon felemelkedik és legyőzi.
1898-ban, egy évtizeddel később Vrubel visszatér Lermontov „Démonjához” (Lermontov maga dolgozta át a „Démonját” élete végéig, kilenc kiadása maradt fenn): a „Flying Demon” és a „Defeated Demon” cselekmények között tétovázik. ".
1900-ban elismerést kapott a művész: a párizsi világkiállításon aranyérmet kapott a „Volga Szvjatoszlavics és Mikula Seljaninovics” kandallóért.
A Repülő démon befejezetlen marad. Dühösen dolgozik a The Demon Downed-en, haladék nélkül, végtelenül átdolgozva...
Továbbá - a "gyógyíthatatlan progresszív bénulás" és a pszichiátriai kórház diagnózisa.
"Kedves asszonyom, csodálatos nő, ments meg a démonaimtól...” – írja Vrubel feleségének a kórházban.
Mihail Alekszandrovics Vrubel. Repülő démon.
Mihail Alekszandrovics Vrubel. A démon legyőzve.
Ennek a megtört démonnak üres üveges szemei vannak, az egykor hatalmas szárnyak tollazata dekoratív pávatollakká változott.
Tizenkettedik démon. Próféta
Utolsó "túlvilági cselekménye" - "Ezékiel próféta látomásai" - befejezetlen maradt: 1906 elején Vrubel művész meghalt - megvakult.
Mihail Alekszandrovics Vrubel. Ezékiel próféta látomásai. 1905
Dr. Usoltsev írta: Nem nála, mint másoknál, a legfinomabb, úgyszólván legutolsó – esztétikai – eszmék halnak meg először; ők voltak az utolsók, akik vele haltak meg, ahogy ők voltak az elsők is."
Mihail Alekszandrovics Vrubel. Önarckép, 1885.
Démon tizenharmadik. Más világok hírnöke
Talán Alexander Blok volt az egyetlen, aki teljes egészében elfogadta Vrubel világát élete során:
„Alkotásaiban folyamatosan visszatérve a Démonhoz, csak küldetésének titkát árulta el. Ő maga egy démon volt, egy bukott gyönyörű angyal, akinek végtelen öröm és végtelen gyötrelem volt a világ... Ránk hagyta Démonjait, mint varázslókat a lila gonosz ellen, az éjszaka ellen. Csak remegni tudok azelőtt, amit Vrubel és hozzá hasonlók feltárnak az emberiség előtt évszázadonként egyszer. Azokat a világokat, amelyeket ők láttak, mi nem látjuk".
Úgy tűnik számunkra - egy évszázad alatt -, hogy a Démon nem lehet más. Aggaszt és sokkol minket...
Vrubel, Mihail Alekszandrovics Démon Ülő ... Wikipédia
Ennek a kifejezésnek más jelentése is van, lásd: Démon (jelentések). Démon... Wikipédia
A Wikiszótárban van egy "démon" szócikk. A démon a mitológiában elemi vagy gonosz szellem. "Démon" (1823) verse, A. S. P ... Wikipédia
Vrubel, Mihail Alekszandrovics Ülő démon, 1890 Olaj, vászon. 114 × 211 cm Tretyakov Galéria, Moszkva "Ülő démon" (1890) egy orosz művész festménye ... Wikipédia
Ennek a kifejezésnek más jelentése is van, lásd: Démon (jelentések). "Demons" átirányít ide; a filmhez lásd: Démonok (film). Nagy Szent Antal ... Wikipédia
Ennek a kifejezésnek más jelentése is van, lásd Pan ... Wikipédia
Ennek a kifejezésnek más jelentése is van, lásd Vrubel. Mikhail Vrubel ... Wikipédia
- (1856 1910), orosz. festő. 1880-ban 84 a Művészeti Akadémián tanult. Munkásságában különleges helyet foglal el L. költészete, amely számos törekvésében közel áll a művész világképéhez. Romantikus. pátosz, erőteljes lázadó képek (elsősorban a Démon tragikus képe), ... ... Lermontov Enciklopédia
Mihail Alekszandrovics (1856, Omszk - 1910, Szentpétervár), kiváló orosz festő és grafikus, falfestő, színházi dekorátor, a kézművesség mestere; a szimbolizmus képviselője, a modern irányzatok szószólója. Résztvevő…… Művészeti Enciklopédia
Lermontov MUNKÁINAK ILLUSZTRÁCIÓJA. A költő életében, munkásságában. nem illusztrálva. A kivétel a 3 hitelesítés. kéziratban őrzött illusztrációk: a "Kaukázus foglya" című vers előlapja (guache, 1828), a "Circassians" című vers borítója (toll, ... ... Lermontov Enciklopédia
Könyvek
- , . Stílusos keményfedeles jegyzetfüzet vastag, béleletlen papírral és selyemszalagcsipkével. Nem csak jegyzetfüzetként, hanem vázlatfüzetként is használható. Minden egyes…
- Mihail Vrubel. Démon ülve. Jegyzetfüzet, . A jegyzettömb az "Eco Notebook" sorozat része - a Folio kiadó ökoprojektje. A notebook kiadása környezetbarát nátronpapírt használ – a nyersanyagok másodlagos feldolgozásának termékét. A lapok nem...
Vrubel, Mihail Alekszandrovics Ülő démon, 1890 Lyukak ... Wikipédia
DÉMON- M. Yu. Lermontov "Démon" (1829 1841) "keleti történetének" hőse. A kép a paradicsomból való kiűzetés bibliai mítoszához nyúlik vissza, melynek tartalmát Lermontov szabadon költőileg dolgozza át. D. történetében a megszemélyesített emberi szellem, felruházva ... ... irodalmi hősök
Démon (festmény)- Vrubel, Mihail Alekszandrovics Ülő démon, 1890 Olaj, vászon. 114 × 211 cm Tretyakov Galéria, Moszkva "Ülő démon" (1890) egy orosz művész festménye ... Wikipédia
Démon- Ennek a kifejezésnek más jelentése is van, lásd: Démon (jelentések). "Demons" átirányít ide; a filmhez lásd: Démonok (film). Nagy Szent Antal ... Wikipédia
Démon (vers)- Ennek a kifejezésnek más jelentése is van, lásd: Démon (jelentések). Démon... Wikipédia
Démon (egyértelműsítés)- A Wikiszótárban van egy "démon" szócikk. A démon a mitológiában elemi vagy gonosz szellem. "Démon" (1823) verse, A. S. P ... Wikipédia
Gashsharva- Démon ülő Vrubel, 1890; Andreev szerint nagyon pontosan közvetíti a sötétség angyalainak megjelenését. Gashsharva a világ rózsa mitológiájának egyik démoni világa. Gashsharvát Daniil Andreev írja le A világ rózsájában. Egy kétdimenziós világ, sok ... ... Wikipédia lakhelye
Vrubel, Mihail Alekszandrovics- Ennek a kifejezésnek más jelentése is van, lásd Vrubel. Mikhail Vrubel ... Wikipédia
Vrubel Mihail
Vrubel M.- Mikhail Vrubel Önarckép. 1885 Születési idő: 1856. március 5. (17.) Születési hely: Omszk Halálozás ideje: 1 (... Wikipédia
Könyvek
- Worlds of Vrubel, Astakhov A. Yu. M. A. Vrubel orosz művész a képzőművészet számos típusában és műfajában kiemelkedő mesternek bizonyult. Festményeket és táblákat, szobrokat és majolikát, építészeti projekteket, ... Vásárlás 1243 UAH-ért (csak Ukrajnában)
- Vrubel világai, . M. A. Vrubel orosz művész a képzőművészet számos fajtájában és műfajában kiemelkedő mesternek bizonyult: festészet, grafika, dekoratív szobrászat és színházművészet.…
Mikhail Vrubel (1856-1910) orosz művész, akit gyakran a szecessziós stílus megalapítójának tartanak hazájában. Ő maga azonban kerülte stílusának minden különösebb leírását, és élete során olykor a szabványos kiadókon kívül álló művésznek tekintették. Élete során az elismerés és a szégyen időszakain ment keresztül, de idővel festményei az orosz művészeti kultúra fontos részének tekintenek.
Vrubelt az apja nevelte fel, mivel édesanyja három éves korában meghalt. Korai éveiben Vrubel ügyvéd akart lenni, mint az apja. A Szentpétervári Egyetemre ment jogot tanulni, de a diploma megszerzése után, 1880-ban belépett a Művészeti Akadémiára. Az Akadémián eltöltött évek boldogok voltak Vrubel számára. Ott ismerkedett meg feleségével, Nadezhda Zabela operaénekesnővel. Az esküvő után, 1896-ban Moszkvába költöztek. Élete utolsó éveiben Vrubel mentális betegségben szenvedett, látása megromlott, és fel kellett hagynia a festéssel.
Vrubel 1890-ben vált az orosz művészet világának jelentős alakjává, amikor megalkotta leghíresebb festményeit, amelyek közül az egyik "Az ülő démon". Ezt a képet egyes kritikusok undorítónak nevezték, és az egyik kommentátor odáig ment, hogy Vrubelt "vad csúfság" elérésével vádolta. De ez erősen vitatható, hiszen ez a munka is jelentős dicséretet kapott. Savva Mamontov, az akkori idők ismert emberbarátja annyira lenyűgözte Vrubel „elbűvölő szimfóniáját”, hogy nyíltan zseninek nevezte a művészt, és felbérelte otthona és barátai kúriáinak belső tereinek megfestésére.
Mikhail Vrubel leghíresebb művei közül sokat a feleségével Moszkvában eltöltött évek alatt írt. Egy részük tündérmeséken és hagyományos orosz népmeséken alapul. Ezek közül az első a "Pan" volt 1899-ben, majd a "Lilac" és a "The Swan Princess" következett a következő évben. 1901-ben Vrubel lenyűgöző festményt festett Démon legyőzése címmel. Többször újrafestette a démon arcát, még azután is, hogy a művet a nyilvánosság elé tárták. Egészségi állapotának romlása megakadályozta, hogy ilyen ütemben folytassa munkáját, bár továbbra is folytatta a képek festését, már misztikusabb módon, mint például A gyöngy (1904).
Mihail Alekszandrovics Vrubel festményei jellegzetes, különleges stílust mutattak. Nemcsak a rajzban, hanem a művészi alkotás számos más formájában is nagy tudású volt. Ide tartozott a fazekasság, ólomüveg, sőt a színházi jelmezek, díszletek és kellékek készítése is. Későbbi éveiben előszeretettel használta töredezett kompozícióban a "befejezetlen érintést", ahogy ő maga nevezte. Vrubel kezdetben meglehetősen tompa tónusokat használt, de az 1880-as években a kijevi Szent Cirill-templomban végzett festészeti munkái után stílust váltott, és merészebb és telítettebb színeket használt.
Vrubelt különösen lenyűgözte az alkotás folyamata, néha elhanyagolta kész műveit. Emiatt számos korai festménye nem maradt fenn, sőt néhány későbbi alkotása is érezhetően megromlott. Az Ülő Démon sem kivétel. Vrubel részben fényt, csillogó megjelenést akart neki adni, ezt olaj és apró bronzszemcsék keverésével akarta elérni. Az évek múlásával a bronz elhalványult, tompítva a kezdetben feltűnő vizuális hatást.
A kép cselekményének ötlete Mihail Lermontov azonos nevű romantikus költeményének hőse volt. Ez az 1830-as évek végén írt mű azt meséli el, hogyan szeretett bele egy démon egy grúz hercegnőbe, aki a csókja következtében meghal. Ezt követően az angyalok megmentették, míg ő arra volt ítélve, hogy az örökkévalóságot egyedül töltse. Ez a történet tökéletesen illeszkedik a romantikus temperamentumhoz, és teljesen alkalmatlan a realista művészek számára. Vrubel a következőképpen jellemezte a démont: a démon olyan szellem, amely "egyesíti a férfi és a női megjelenést, nem annyira gonosz, mint inkább szenvedő és gyászos, de mindezek ellenére uralkodó szellem... fenséges", és "megszemélyesíti az örök harcot a nyughatatlan emberi lélek." Vegyük észre a túlvilági kifejezést a Démon szemében (a Turgenyev-portré kifejezésének ellentéte, amelyet például Perov festett), talán a mindennapokon túli világ létezését szimbolizálja. Vegye figyelembe a hátteret is, amely tele van tüzes vörös naplemente szimbolikus képeivel (a tűz gyakran a világ végét szimbolizálja) és titokzatos, irreális színekkel.
Mikhail Aleksandrovich Vrubel "Ülő démon" festménye a világfestészet egyik legtitokzatosabb alkotása. A művészt Lermontov verse ihlette. Az orosz költő munkája a gyönyörű Tamara hercegnőről mesél, akit egy nyugtalan démon ölt meg. 1891-ben Vrubel mintegy harminc illusztrációt készített Lermontov műveinek jubileumi kiadására. De a híres versből a „száműzetés szellemének” képe volt az, ami sok éven át kísértette.
Érdemes a művész életrajzából érdekes tényeket idézni, mielőtt elmondaná az „Ülő démon” című festmény keletkezésének történetét. Mihail Alekszandrovics Vrubel tehetséges festő volt. Mindazonáltal mentális zavarban szenvedett, ami azonban nem fosztotta meg attól a lehetőségtől, hogy kreativitással foglalkozzon.
Mihail Vrubel
A leendő művész 1856-ban született Omszkban. Évekig templomfestéssel foglalkozott. 1890-ben Moszkvába távozott, és az egyik legdivatosabb művész lett. Ez az időszak a „The Demon Seated” című festmény munkálataival kezdődött. Ugyanazt a képet ábrázoló vászonnal zárult, de más minőségben. Az elmúlt éveket a művész Szentpéterváron töltötte. Ez egy nagyon szomorú időszak volt az életrajzában.
A középiskola elvégzése után Vrubel nem tervezte, hogy művész lesz. Szülei a Pétervári Egyetemre küldték. A családi hagyomány szerint ügyvédnek kellett lennie. A fővárosban azonban a fiatal művész bohém életmódot tanult, ami későbbi sorsában is megmutatkozott.
Mikhail Vrubel azonban sok időt töltött filozófiai irodalom olvasásával, és különösen szerette Kant esztétikáját. Ebben az időszakban keveset festett. A kevés fennmaradt vázlat egyike, amelyet Mihail Vrubel fiatalabb éveiben készített, Tolsztoj Anna Karenina című regényének egy jelenetének kis vázlata. Ezen a kompozíción a főszereplőt egy randevúzással ábrázolják a fiával.
A pénz, amit Vrubel kapott a rokonoktól, nem volt elég. Aktívan dolgozott oktatóként. 24 évesen belépett a Művészeti Akadémiára. Hogy mi befolyásolta Vrubel döntését, hogy a festészetnek szentelje magát, nem ismert. Van egy olyan változat, amely szerint a választásban a kanti esztétika hatása játszotta a főszerepet.
1880-ban Vrubel Pavel Chistyakov tanár és művész műhelyében kezdett tanulni. A tanulmány négy évig tartott. Csisztjakov tanítványai között volt Szurikov, Repina, Vasnyecov, Polenov, Szerov is. Ez utóbbi erős hatással volt Mikhail Vrubel munkásságára.
A fiatal művész az alkotói törekvéseket a megrendelések teljesítésével ötvözte. Emellett részt vett a Művészet Ösztönző Társaság díjáért folyó pályázaton. Ebben az időszakban Shakespeare Hamlet című tragédiájának hőseit ábrázoló képet festett. A munka a Raphael-realizmus stílusában készült. Vrubel több évet töltött Kijevben, ahol főleg templomfestéssel foglalkozott. Vrubel művei - "Angyal tömjénezővel", "A szűz és a gyermek", "Mózes próféta", "A hattyú hercegnő".
Különc festő
Az "Ülő démon" című festmény szerzője - M. A. Vrubel - rendkívüli személyiség volt. Az elmúlt években személyiségzavarban szenvedett. Emellett több tragikus esemény is történt a művész életében, amelyek súlyosbították lelki állapotát.
1902-ben Mikhail Vrubel egy démont ábrázoló képet mutatott be a nyilvánosságnak – de nem egy gonosz szellemet, hanem egy magányra ítélt szomorú fiatalembert. Ez egy másik vászon volt, nem az, amelyről alább lesz szó. A kép a "The Demon Downcast" nevet kapta. Egy szentpétervári kiállításon mutatták be először, és azonnal felkeltette a szimbolizmus kedvelőinek figyelmét, ez a művészeti irányzat a századfordulón igen népszerű volt.
Vrubel akkoriban meglehetősen ismert festő volt. Barátok és rokonok már nem egyszer észrevettek furcsaságokat viselkedésében. De ezek nem azok a furcsaságok voltak, amelyeket általában kreatív ajándékkal magyaráznak. A művész folyamatosan a festményéről beszélt, kétségbeesetten vitatkozott a démon képéről, arról, hogy kollégái mennyire rosszul ábrázolják őt a vásznon, illetve az írók írásaikban.
Tragédia a festő családjában
1901-ben megszületett a művész fia. Vrubel felesége az akkori híres énekesnő, Nadezhda Zabela volt. A társasági élethez szokott leendő szülők nem is gondolhatták, hogy fiuk születése után nem mehetnek Európába kiállításra. Párizsba mentek, ahol a "Legyőzött démon" című festményt kellett volna bemutatniuk a művészet buzgó ismerőinek udvarának. De a fia születésével a művész családjában gondok sorozata kezdődött.
A gyerek ajkahasadtsággal született, ami nagyon felzaklatta a szülőket. Savvának nevezték el. Vrubel kicsivel később portrét festett fiáról. Ez egy olyan kép volt, amely egy fiút ábrázol egyszerre aggódó és szomorú tekintettel.
A fiú mindössze két évet élt. Halála előtt édesapja már több hónapot egy pszichiátriai kórházban tölthetett. Vrubel furcsaságai eleinte a megalomániával határos rendkívül magas önbecsülésben fejeződtek ki. Aztán elkezdődtek az agresszió és az erőszak támadásai - a páciens rendkívüli fizikai erőt fejlesztett ki, apró darabokra tépett mindent, amivel találkozott: ruhákat, ágyneműt. De írt, mint korábban, mesterien.
Szentpétervár környékén pletykák terjedtek egy híres művész betegségéről. Azonnal megjelentek a kritikusok, akik úgy vélték, hogy Vrubel vásznaknak semmi közük a művészethez, hanem csak egy "őrült szemét".
Második válság
Vrubel felépült, és visszatért dolgozni. Az első kúra után a művész állapota javult, megnyugodott, sőt új festményeket is kezdett festeni. Fia halála azonban ledöntötte. Ismét kórházban volt, de ezúttal teljesen más tünetekkel járt a betegség. Mikhail Vrubel állandóan önbecsmérlő leveleket írt szeretett feleségének. Úgy tűnt, a megalománia jelei soha nem voltak.
Halál
A második válság után pedig javulás következett be, de nem sokáig. A művész élete vége felé nem ismerte fel ismerőseit, elvesztette realitásérzékét, és egyre mélyebbre süllyedt saját fantáziájában. Mikhail Vrubel 1911 áprilisában halt meg. Szentpéterváron temették el.
Van egy verzió, hogy a betegség oka egy festménysorozatban rejlik, amelynek több mint tíz évet szentelt. Köztük van az „Ülő démon”. Vrubel 1890-ben festette ezt a képet. "Démon legyőzve" - tizenkét év után. A betegség jelei különösen akkor váltak szembetűnővé, amikor ezeken a festményeken dolgoztunk. Vrubelt, mint már említettük, Lermontov munkája ihlette Az ülő démon megírásához. Miről szól a vers?
"Démon" Lermontov
A száműzetés szomorú szelleme lebeg a föld felett, felülről figyeli a kaukázusi tájakat, barlangokat. Ez Lermontov versének fő képe, amelyet Vrubel az „Ülő démon” című festményen ábrázol. Az orosz művész karakterében semmi sem vált ki negatív érzelmeket és kellemetlen asszociációkat. A démon tekintetében nincs sem harag, sem csalás. Csak furcsa hidegség és szomorúság.
Miről szól Lermontov verse? Egy napon a démon meglátja Tamara hercegnőt, aki feleségül veszi Sinodal uralkodóját. De nem az a sorsa, hogy egy gazdag férfi felesége legyen, mert az abrek áldozatává válik. Tamara vigasztalhatatlan bánatában. De egy nap hangot hall, ami valahonnan fentről jön. A lány megérti, hogy ez nem más, mint a "gonosz szellem".
Tamara megkéri apját, hogy küldje el egy kolostorba, de még ott, a cellában is hallja a Démon idegesítő hangját. Bevallja szerelmét a szépségnek, megígéri, hogy a "világ királynőjévé" változtatja. Végül Lermontov versének hősnője a karjaiban hal meg. Ez a mű cselekménye, amely Vrubel „A démon ülő” című festményének cselekményének alapját képezte. Hogyan ábrázolta a művész ezt a művészi képet a vásznán, az a cikk fotóján látható.
Vrubel "Ülő démon" festménye
1890-ben a művész vázlatot készített a festményről. A Tretyakov Galériában őrzik. Vrubel a "The Demon Seated" festményen dolgozott Savva Mamontov házában. A művész arra törekedett, hogy vásznán a kétség, a belső harc, az emberi szellem erejének képét ábrázolja.
Vrubel „Ülő démonának” leírása: a gonosz erőit megtestesítő fiatalember ül, tragikusan összekulcsolja kezét, szomorú tekintete a távolba szegeződik. A vászon szokatlan virágokat ábrázol. A háttér egy hegyvidéki terület, egy skarlátvörös naplemente. Vrubel „Ülő démon” című művének elemzése során a műkritikusok hangsúlyozzák, hogy a vászon a művészre jellemző egyéni stílusban készült. A festő alkotása panelre vagy ólomüveg ablakra emlékeztet.
Festményelemzés
A Démon figurája szűknek tűnik, a keret alsó és felső keresztléce közé szorítva. A művész szokatlan hatást ért el egy palettakéssel - egy olyan eszközzel, amelyet általában festékmaradványok eltávolítására vagy keverésére használnak.
Vrubel „A démon ülő” című festményét elemezve lehetetlen nem felidézni az orosz művész más festményeit, amelyek Lermontov karakterét ábrázolják. Három ilyen festmény van. 1890-ben Vrubel két festményén dolgozott: az „Ülő démon” című festményen, amelynek leírását fentebb mutatjuk be, valamint a „Tamara és a démon” című festményt. A második az "Aranygyapjú" magazin illusztrációja. Mind a cselekményt, mind a technikát tekintve nem sok köze van az „Ülő démon” című festményhez.
Mikhail Vrubelt láthatóan megragadta a "gonosz szellem" képe. 1902-ben megfestette a "Legyőzött démon" című festményt. Ez volt az egyik utolsó munkája. Van egy olyan verzió, amely szerint az orosz szimbolista művész betegségének oka a démoni téma iránti szenvedélyében rejlik.
megszállta egy démon
Ez a kép 1890 óta szinte az orosz művész munkájának kulcsává vált. Sőt, ahogy Vrubel kollégái és barátai állították, minden egyes új vásznon az ördög egyre szörnyűbb, dühösebb lett. Ezzel párhuzamosan a festő lelki állapota romlott. Aki azonban először nézi meg Vrubel "Ülő démon" című festményét, nem valószínű, hogy kitalálja, hogy ez a mű az ördög erőihez tartozó lényt ábrázol.
Magányos lélek
A vásznon egy töprengő fiatalembert látunk, akit elszomorít valami. Szabályos vonásai vannak, erős testalkatú, sűrű, sötét hajú. Ezen a képen semmi sem okoz negatív érzelmeket, és nem kapcsolódik rosszindulathoz és megtévesztéshez. Miután az egyik kiállításon bemutatták az "Ülő démon" (1890) című festményt, Mikhail Vrubel egy barátjának írt levelében beszélt meglehetősen furcsa elképzeléseiről a gonosz és a megtévesztés szimbólumáról. A művész azt állította, hogy az emberek tévednek ezzel a lénnyel kapcsolatban. Az ördögöt ellenségnek tekintik, de valójában nem az. A „démon” szó görögül „lelket” jelent. Egy szenvedő magányos emberhez hasonlította, aki nem talál magának helyet ebben a világban.
Így 1890-ben elkészült a "The Demon Seated" festmény. De Vrubel nem állt meg itt. Továbbra is kedvenc képén dolgozott. A 20. század elején megfestette a „Démon legyőzve” című festményt, de ezután sem nyugodott meg. A lázadó teremtmény képe nem hagyta el. A művész, mintha elvarázsolták volna, vázlatokon dolgozott.
"Démon legyőzve"
Hamarosan Vrubelnél betegséget diagnosztizáltak, és az orvosok azt tanácsolták neki, hogy menjen pihenni. De valami nem hagyta nyugodni a művészt. Egyre többször panaszkodott, hogy senki sem érti meg. Rövid idő alatt a felismerhetetlenségig megváltozott. Felesége félt magára hagyni nyugtalan gondolataival. Vrubel olyan gyorsan változott, mint a „Démon legyőzve” című festmény képe.
Figyelemre méltó, hogy a művész lelkiállapota semmilyen módon nem befolyásolta munkáját. Furcsa dolgokat mondott, zseninek képzelte magát Puskinhoz képest, de vázlatai nem hasonlítottak egy őrült rajzaira. És az orvos, aki kezelte, azt mondta: "Művészként egészséges." A mentális zavarokban szenvedőknél elsősorban a munkaképesség csökken.
Vrubellel semmi ilyesmi nem történt. Úgy dolgozott, mint régen. De a következő vázlaton szereplő démon új funkciókat kapott.
Művészetterápia
A modern pszichológusok a következő elméletet terjesztették elő: Vrubelt a kreativitás kezelte, a munka hátráltatta a betegségét. Anélkül, hogy észrevette volna, kitalált egy módszert, amelyet harminc évvel halála után művészetterápiának neveznek. Amíg a klinikán volt, Vrubel folyamatosan festett. Átvitt a vászonra mindent, amit nap mint nap látott – orvosokat, az ablakon kívüli tájat, szobatársakat. És a betegség egy időre visszahúzódott.
Amikor Vrubel elhagyta a kórházat, nyugodt volt, sőt békés. Ám történt egy családi tragédia, amely helyrehozhatatlanul megfosztotta lelki békéjétől. Amikor fia meghalt, a művész egy ideig összeszedte magát. Megszervezte a temetést, támogatta feleségét, aki több napig egy szót sem szólt. És hamarosan a rögeszmék új hulláma kezdődött.
Vrubel most nem zseninek képzelte magát, hanem gazembernek, aki megölte a saját fiát. Biztos volt benne, hogy a démont ábrázoló festmények okolhatók a fiú haláláért. Mivel Vrubel folyton a bűnösségéről beszélt, siettek, hogy visszaküldjék a kórházba, de egy másikba. A beteget egy külföldi klinikára szállították. Nadezhda Zabela havonta fizette férje kezelését, amiért a közelmúltbeli vesztesége ellenére színházi produkciókban kellett részt vennie. Időközben a művész állapota romlott. Ráadásul elkezdte elveszíteni a látását. Az utolsó kép - a költő Bryusov portréja - soha nem készült el. Négy évig Mikhail Vrubel vakon élt, nem tudta, hogy "démonai" világelismerést kaptak.